今年两会委员们都说了啥？

　　1905电影网3月17日报道 3月16日，热热闹闹的“两会”顺利闭幕。针对过去一年中国影视行业的迅猛发展以及其中出现的种种问题，文艺界的代表们各抒己见，从教育改革、法律规范、产业建设、行业乱象等多个层面提出了自己的意见和建议。下面我们就来看看，这些“文艺委员”们今年都说了啥：

《建国大业》剧照

　　【谈法律规范】

　　张丕民：票房造假必须严打 王长田：立法应对电影产业减税

　　2月中国电影总票房约为69亿元（约10.6亿美元），首次超越北美，月度票房总量跃居世界第一。但近日个别影片、部分影院被曝出虚假拍片、注水票房也让一些行业乱象浮出水面。

　　对此，全国政协委员、国家新闻出版广电总局原副局长张丕民认为，产生这种事情的根源就是趋利，市场不规范，趋利者有空子可以钻，从而坑害了整个产业，也会给官方决策带来失误。张丕民表示，一个不健全、不规范的市场是阻碍产业发展的。政府及时出台一些措施制止是可以，但没有法律支撑做起来会越位的，要呼吁电影法尽快出台。

　　而在2015年9月，国务院常务会议通过了《中华人民共和国电影产业促进法（草案）》，这部“中国电影第一法案”即将登上历史舞台。对于这一法案，北京市政协委员、光线传媒总裁王长田表示欢迎，但对法案中未提及电影分级表示遗憾。

　　同时，王长田不无忧虑地指出税负过重问题在电影企业的经营中显得尤为突出，针对影视主创人员的个人所得税税率太高。他表示，希望电影立法能够对电影这个内容产业进行较大程度的松绑，包括内容题材上以及更为简化的管理程序上。

　　王兴东：剽窃抄袭要严惩 法律应加大力度保护原创者利益

　　全国政协委员、中国电影家协会副主席、中国电影文学学会会长王兴东表示：“创新是文艺的生命，原创是竞争的力量。”

　　同时，他几乎是痛心疾首地批判当下的文艺创作心态浮躁：“改编的多了，原创的少了；模仿的多了，创新的少了；离银行近了，离生活远了；离网络近了，离群众远了。嚼别人嚼过的馍，踩别人的脚印走，拆别人的旧毛衣重织一遍，买外国的版权贴中国的标签。”

　　面对激烈的竞争，如何提纲文艺原创能力？王兴东建议：

　　一、全面提高保护原创的法度，加强打击侵权的力度。抄袭剽窃者应列入黑名单，整肃行业道德。

　　二、提升尊重原创的温度，体现内容为王的高度。内容为王，原创为首，其艰辛的发明和艰苦创造的成果，是整个文化产业链条的命根子，理应受到尊重。

　　三、原创享有衍生产品的额度，才能克服有数量无质量的创作态度。原创者应对其作品享有类似物权的控制权利，终身受益。

　　四、作者扎根生活的深度，决定原创质量的精度。应加大扶持作者深入生活，孵化原创，重奖原创。

陈凯歌出任上海电影学院院长

　　【谈教育改革】

　　凯歌反对过电影学院过早分系 小刚要建电影界的“蓝翔”

　　政协委员陈凯歌除了是知名电影导演还是上海大学电影学院院长，他认为目前电影院校生源的知识体系建设不够专业：“……现在的教育体制决定必须要从高中招生，青年人没有任何社会经验，没有对电影的理解就进入电影学院，而且在进校前还没有判断能力的时候已经定了系，定了以后的职业方向。”

　　对此，陈凯歌希望在上海电影学院尝试不预先分系，前两年以大课为主，对电影进行全知教育，后两年再逐渐进行分系教育。这个想法其实和教育界关于“取消高中文理分班”的呼吁有些相似，都是希望走入高校的人才能够在提升眼界和知识面、加深个人对社会和行业的了解之后再做职业选择。

　　而另一位全国政协委员、电影界的“老炮儿”导演冯小刚则指向了问题的另一面——剧组工作人员职业技术的不专业。他表示目前我国的影视专业院校中，只有演员、导演、编剧是受过专业训练的，剧组中其他的工种大多数是农民工，没有专业技能，都是熟人介绍，有的甚至整个村都出来干一个工种。

　　“……我和成龙委员、张国立委员计划在明年启动一个影视技工学校，类似蓝翔技工学校，借鉴其办学模式，解决中国电影最基础的问题，专门培养服装、化妆、道具、照明等专业的人才，一是解决几十万人的就业问题，平时也给年轻人多提供学习一技之长的机会；二是培养电影摄制专业技工，提升中国的电影工业水平，”冯小刚说道。

冯小刚计划和成龙、张国立成立个影视界的蓝翔技校

　　【谈产业建设】

　　胡玫：中国电影应鼓励金融资本介入

　　全国人大代表、中国电视艺术家协会副主席胡玫7日在江苏代表团全体会议上表示，按照目前的增速，中国可能将在2017年成为全球最大的电影市场。

　　她表示，创造了单片33亿元票房的《美人鱼》背后就是金融公司和制片方、发行公司联手运作的结果，它体现了电影生产与金融资本结合的产业趋势，“靠资本来推动我国电影发展会成为一条值得推崇的新商业路线。”

　　但“我们不能一味的追求票房而失去下一代”。胡玫建议，中国影视管理既要统一布局又要面向不同阶层细化处理：面对农村、农民工要加大影片的免费放映力度；而面对城市受众则要鼓励金融资本介入。

　　郭建华：加大乡镇和农村数字电影院建设力度

　　根据数据分析，今年春节档+情人节档，短短7天就产出了36亿（人民币）票房，三四五线城市票房下沉趋势明显，四线以下城市增长最为迅猛。小镇青年甚至小小镇青年都已成为票房市场中已经发挥着绝对不可忽视的生力军。

　　全国人大代表、农村电影放映员郭建华对这一现象感同身受，早在2009年她就曾经提交“在全国中小城市建设数字影院”的提案，并被纳入国家“十二五”发展规划。

　　郭建华表示，“十一五”让农民重新看上电影，“十二五”让县城居民在现代化影院里看上电影。“十三五”期间，国家有能力也应该让全国乡镇和条件较好的农村，与大城市的观众一样，第一时间享受到最新、最时尚的电影大餐。

　　“加大政策扶持和经费投入力度，在全国有条件的地区建设乡镇和农村电影院，让观众风吹不着雨淋不着，春天冬天都能看到优秀的国产电影，”郭建华提议。

真人秀节目越来越多

　　【谈行业乱象】

　　欧阳常林：综艺节目太泛滥 跟风引进模式本土创新艰难

　　据统计，2015年共有215档综艺节目面世，以平均季播长度13集来算，观众需要每天看7集，一年内才能看完这些节目。但除了“跑男”、《爸爸去哪儿》(在线观看)、《极限挑战》等个别真人秀节目和《中国好声音》、《我是歌手》(观看)等选秀类节目，大部分节目类型雷同，跟风严重。

　　去年，张国立担任电视综艺真人秀《我看你有戏》(在线观看)的导师。随后，在成龙参与投资下，他又执导四川卫视的《咱们穿越吧》综艺节目。但张国立也对国内一些真人秀节目表示担忧： “如果都这么引进的话，过三四十年，孩子们文化的归属感都找不到了，一代人文化的缺失，三代人都扭转不回来。”

　　对此，全国政协委员、湖南广播电视总台原台长欧阳常林认为，“跟风”的根本在于电视台由于收视压力，更愿意选择相对保险的引进节目模式，不敢冒险上创新节目。他建议平台拿出一定的时间资源，为孵化本土创新提供试错容错的空间。

　　王旭东：热播剧编造历史情节太离谱 中医药知识不靠谱

　　针对近期热播的古装励志剧《女医·明妃传》，全国政协委员、南京中医药大学教授王旭东表示该剧对历史情节的编造过于离谱，容易误导受众：比如，女主角谭允贤（原型是谈允贤，中国古代四女名医之一）跟三个皇帝谈恋爱，甚至是四角五角恋爱。

　　此外，他还指出了剧中一些中医药常识错误，比如：皇太后得了大脖子病，是甲状腺肿大，但演员在“诊断”时，却明显摸歪了地方。

　　王旭东的“吐槽”引发了热议，有些网友对其表示赞同，认为电视剧可以适当夸张，但不能不尊重历史肆意胡来；有些调侃剧中情节，指出该剧多处雷点和穿帮镜头；也有的认为这部剧严格意义上算古装偶像剧，并不是历史传记，并没必要完全按照历史来，这位委员想多了。

　　冯远：涉毒艺人应视情节设禁演期，忌“一棍子打死”

　　近年来明星涉毒、涉黄事件时有发生，全国政协委员、相声演员姜昆3日在北京呼吁，演员要用“灵魂工程师”的标准要求自己，严格自律。全国政协委员、声乐教育家金铁霖也表示：“演艺圈是‘要想出来很不容易，出来了就很容易了’，因此一些‘出来了’的年轻演员觉得现在的东西能够演出就够用了，而忽略了学习，也就随之带来一系列问题。”

　　而针对近日曝光的明星傅艺伟涉毒案件，全国政协委员、中国文联副主席冯远建议，明星涉毒涉黄要有相应更细致的制裁措施，“禁演期”长短可以视情节轻重而定，累犯不能容忍，对于“初犯”可考虑给其改过自新的机会。

　　冯远认为，对涉毒涉黄明星制裁是必要的，但如果他们真心悔改，社会应给予机会，不能因为犯过错“一棍子打死”，从此再不能以正面形象公之于世。“艺人尤其是青年艺术家能成为明星，需要付出艰苦劳动，也是需要各方呵护。”（制作/毛笔多 策划、撰文/老飞宅）