《示铃录》由自尾鱼的小说《怨气撞铃》改编，讲述女主角为查明母亲死因化身为路铃掌铃人开启的一段历险经历。
2016年，电视荧屏春节档，《女医明妃传》，《青丘狐传说》，《寂寞空庭春欲晚》三部万众期待的IP大剧在收视上的表现平平，引得业内开始讨论——资本红火面前，IP剧看上去遭遇了一阵集体降温？本以为会红红火火激烈厮杀的春节档，有些并不实至名归的况味。
网络剧这边又怎样呢？开年之后，两部原著在网文界拥有众多粉丝的“重磅”IP：搜狐视频的《示铃录》和爱奇艺的《都市妖奇谈》，踌躇满志地开启了会员付费模式，但是结果，《示铃录》豆瓣评分3.4分，《都市妖奇谈》也只有4.1分……最尴尬的是，《示铃录》还遭遇了原著《怨气撞铃》作者在微博上不留情面的吐槽：“洛阳亲友如相问，就说我在去B站。”评论里也清一色是这种画风：“作为观众，我们自己的怨气才可以撞铃了咧。”
因为受众主力是网生一代，网络剧和电视剧相比，题材更多元、更活泼、更新奇，得益于2015年网络剧的爆发，奇幻、灵异、悬疑等题材才得以被搬上银幕。网络剧本是培育新兴题材的土壤，作为行业一员，在跟风调侃之外更关心的是，这类改编网剧为什么无法得到观众的认可？接下来一大批IP改编网剧要问世，到底会是良性开发还是毁经典？
面对如潮差评，笔者特意读了《示铃录》原著《怨气撞铃》，故事一言以蔽之，就是女主角盛夏，母亲是上一代掌铃人盛清屏，被父亲秦守成欺骗感情，逃离盛家，生下盛夏后被秦家害死。海城家变后，盛夏开启路铃，化名季棠棠，踏上了化解怨气之路，在尕奈邂逅男主角岳峰时遭到宿敌秦家设计追杀，在一系列惊心动魄的故事里与岳峰互生好感，情定敦煌。
剧情主线其实不复杂，原著的优点，第一是题材新颖，藏地的灵异氛围、异域传说足够夺人眼球，第二是笔力，悬念环环相扣，伏笔埋得好。粗看《示铃录》发现，笔者熬了两个晚上才看完的《食骨》篇，网剧版只用了两集便将故事讲完，其中必然略去很多内容。李宗翰饰演的原创角色Mr San大量出现，说明编剧本身对故事也做了不少增色。
我们都知道，灵异、悬疑小说某种程度上是“一次性消费”，完结便意味着“破梗”，而且，考虑到网络剧的内容审查和单集容量，改动是合理也几乎是必然，关键在于怎么改。
悬疑故事之所以好看，很多时候并非故事本身有多“离奇”，而在于其讲故事的结构，《食骨》就是一个结构取胜的故事。对比《食骨》和《示铃录》前两集，最明显的区别是编剧对于原著讲故事的顺序，进行了大幅度的调整。
有几个关键点可以讨论。
第一，季棠棠一家的煤气爆炸案，是剧情进行到中段揭示她的与众不同、揭示身世的重要分水岭，竟然在第一集，几乎是第一个镜头就破梗了？这么做，对于编剧来说是一种偷懒，不需要苦心营造女主的神秘、漂泊、疏离，但是让观众怎么投入你的剧情？而且，这么做，会让后面出现的两个同乡女孩沦为没有意义的摆设，几乎是没有任何意义和益处的改动。
第二，《食骨》的故事，重点是季棠棠。故事开篇，她的强悍，冷漠，一意孤行，成为一个巨大的问号，吸引着读者追问，也紧紧揪着岳峰的心。网络剧把寻找陈伟死亡真相的过程，改成了季棠棠和岳峰的合力，岳峰主动介入，掌控着故事的节奏，他去找阿坤，去找阿坤弟弟居住过的房间，但是，他竟然是靠着“金牛座星盘”和“神秘图腾”过五关斩六将，令人难以信服。更遗憾的是，既然是二人合力，季棠棠和岳峰的智力交流为什么还是零呢？
第三，两场最重要的感情戏，一笔带过。岳峰发现季棠棠的伤口，两个人互相试探对方的功夫，沦为岳峰原配的争风吃醋；季棠棠和岳峰情感转变的关键，肢体冲突的戏，彼此不理解却又被对方的勇气和义气吸引——完完全全拿掉了，沦为轻飘飘的吃烤肉调情。
第四，原著由“超自然现象”引出真实罪犯剧情，凶手直到《食骨》尾声还形如鬼魅，但是网络剧版，凶手成了在明处，出现得过早，有头、有脸、有实体，恐怖氛围完全破坏，也是大忌。更何况——坏人的演技和颜值太路人，面对这么弱气的对手，观众的兴趣怎么能维持？
谈至此，倒是想到两部网剧IP热之前的“小剧”。推理剧《心理罪》同样对于原著剧情有颠覆性改动，在跟原著作者雷米沟通的情况下，将最终的反派BOSS改写成男主角方木的恩师，获得了大部分读者的认可。讲故事方式上逻辑自洽的还有《天才J》，虽然剧情原创，但从视觉语言和剧情设置上都全盘模仿了日本少年漫风格，也精准地定位到了受众的市场。
其实，很多时候，小说改编影视作品，如果剧情有瑕疵，但是感情线够精彩，人物设定够还原的话，观众也会接受。比如《花千骨》结局和部分剧情BUG确实曾被原著粉诟病，但是它的成功在于感情线和人物设定的把握。《示铃录》最不被原著粉所接受的，大概就是人物设定的脱离原著了，看到现在，号称最为还原的，反而是几分钟就领盒饭的配角陈伟……
被攻击最多的是女主角和男主角的颜值，这一点见仁见智。生活在藏区的男主角和异能者女主角，确实不应该是小鲜花和小鲜肉的脸庞。但是，岳峰锃亮的皮夹克，季棠棠的淘宝爆款红帽子+白围巾搭配，尕奈客栈商业旅游风情街里随处可见的情趣房内景……演员们置于这种环境下表演，也是挺倒胃口的，这不是廉价的问题，是心思的问题。
至于性格，粉丝们的反馈是，岳峰虚张声势，完全没了“斯文土匪气”。季棠棠从侠女变成“无助少女”，编剧为了李宗翰的新角色硬给女主角加上“三年前被强奸”的俗气狗血桥段，很容易引发观众的反感。每一个环节都在减分，即使剧情上好像是在表演一个相似的故事，但效果也就只像一群不专业的演员，在对一个经典作品进行cos，很难带入真情实感。
所以，当一个悬疑故事最重要的节奏和结构失去了本身的魅力，作者极力营造的紧张氛围，恐怕也将变得七零八落。《示铃录》紧接着又示范了一种最为下下策的做法：靠着人为制造的劣质电视机雪花，一惊一乍的廉价音效推动剧情。最拙劣的恐怖片才需要背景音乐烘托，很久没看到这种落后的制作手法了。
但是，放眼整个网络剧行业，《示铃录》的制作水平算差吗？不差，至少和可比肩美剧《格林》但是特效只有“五分钱”的《都市妖奇谈》相比而言，它敢于挑战一个宏大的题材，并且实现了全实景拍摄（非实景拍摄效果拙劣的例子是《盗墓笔记》）。而且，《食骨》篇吃人的桥段，也几乎百分之百完整保留下来了，当然，作为《食骨》最恐怖的桥段，网络剧主创们围坐在露台上，在阳光灿烂的轻松氛围里，把历史上那些人吃人的惊心动魄的志怪传说台词，照本宣科地读出来，也实在是……草率马虎了。
《他来了，请闭眼》作为第一档吃螃蟹的台网联动悬疑周播剧，剧本上非常忠于原著，但是由于剧本设置、节奏把控等客观经验的不足，确实在播出时遇到了观众黏度不持久的问题，以全剧豪华阵容与高投入相比，它的收益低于预期。
《暗黑者1》应说是第一部造成全网影响的悬疑剧，但是，《暗黑者2》制作上去了，口碑却下去了，剧本难逃干系——具体到每一个小案件注水严重，“谁是Darker”这个终极问题显然并不足以支持观众撑完全剧。
去年倒是有一个网剧的小单元惊艳到我——《灵魂摆渡2》的《长生》，两位女主角的真实身份，所谓你中有我，我中有你，不人不鬼不仙不魔，我是真没猜到结局。但是，你们懂的，同样是资本介入，同样是紧赶快上，《灵魂摆渡2》的口碑也低于《灵魂摆渡1》。
这些都充分说明，再强的卡司，再高的投资，再亮眼的CP，大概都抵不上好好讲一个故事。灵异、悬疑、推理题材，在美剧里是一个重要的门类，在中国也理应是一个巨大蓝海。我们坐拥大量优秀网络小说资源，更应该去珍惜每一个故事，在IP热背后，希望剧作者们都可以把力气花在对的地方，真正回归到讲故事本身。
